BiH: Umjetnost koja odbija šutjeti

Nihad Kreševljaković, direktor Internacionalnog teatarskog festivala MESS i dobitnik evropske nagrade KAIROS, govori o odgovornosti umjetnosti u vremenu normalizacije nepravde

30/10/2026, Edin Krehić Sarajevo
Direktor Nihad Kreševljaković: Nagrada dodijeljena publici (foto: Velija Hasanbegović)

Direktor Nihad Kreševljaković: Nagrada dodijeljena publici (foto: Velija Hasanbegović)

Direktor Nihad Kreševljaković: Nagrada dodijeljena publici (foto: Velija Hasanbegović)

U vremenu kada se na nepravdu sve lakše navikavamo, a šutnja često predstavlja najudobniji izbor, Internacionalni teatarski festival MESS insistira na pitanju: šta ćemo učiniti s onim što znamo? MESS je jedan od najstarijih i najuglednijih festivala u Jugoistočnoj Evropi, pokrenut 1960. godine. Za Nihada Kreševljakovića, direktora MESS-a i dobitnika evropske nagrade KAIROS za izuzetan doprinos evropskoj kulturi, umjetnost je, izneđu ostalog, mjesto susreta s odgovornošću. U razgovoru za OBCT Kreševljaković govori o festivalu koji odbija okrenuti glavu, slobodi umjetnosti i cijeni ravnodušnosti.

OvogodiÅ¡nji MESS, otvoren palestinskom predstavom „Ničija zemlja“, postavio je pitanje: „Znamo. Å ta sad?“ U razgovoru za najstariji dnevni list u BiH „Oslobođenje“ rekli ste da odbijate ideju da je Å¡utnja jedini mogući odgovor na ono Å¡to se događa u svijetu. Å ta umjetnost moÅŸe učiniti da saznanje o nepravdi ne ostane tek informacija koju ćemo sutra zaboraviti?

Mislim da je jedan od najvećih problema naÅ¡eg vremena to Å¡to smo znanje gotovo potpuno odvojili od odgovornosti. Nikada nismo imali viÅ¡e informacija, a istovremeno kao da nikada nismo bili sposobniji nastaviti ÅŸivjeti kao da se niÅ¡ta ne događa. Rekao bih da je na sceni normalizacija nenormalnog. To navikavanje na ravnoduÅ¡nost, čak i pred genocidom uÅŸivo, opasno je za čovjeka i civilizaciju kojoj pripadamo.

Ne mislim da pozoriÅ¡te moÅŸe zaustaviti rat ili rijeÅ¡iti velike druÅ¡tvene probleme. Ali ono moÅŸe učiniti neÅ¡to jako vaÅŸno: vratiti čovjeka u srediÅ¡te naÅ¡eg iskustva. Umjetnost nam omogućava da se barem na trenutak pribliÅŸimo iskustvu drugog čovjeka. Ne moramo do kraja razumjeti kako je nekome ko je izgubio dom, ko bjeÅŸi od rata ili ko je izloÅŸen nasilju. Ali moÅŸemo razumjeti da se to događa i da nas se tiče.

Ne mislim da umjetnost treba publici govoriti šta da misli. Njena je snaga u tome što nas moşe natjerati da sami sebi postavimo pitanja koja bismo najradije izbjegli.

MESS je zauzeo jasan stav u vremenu kada je i samo imenovanje stradanja predmet osuda, prijetnji i kazni. U jednom intervjuu ste poručili: “Ako preÅŸivimo genocid, a ravnoduÅ¡no posmatramo Palestinu, zapitajmo se čemu naÅ¡e sjećanje sluÅŸi”. MoÅŸe li sjećanje na vlastito stradanje zaista postati univerzalna etička obaveza ili postoji opasnost da ga pretvorimo u dio vlastitog identiteta, bez spremnosti da prepoznamo patnju drugih?

Mislim da bi to morao biti jedan od najvaÅŸnijih smislenih ishoda naÅ¡eg iskustva. Mi u Bosni i Hercegovini imamo posebno iskustvo rata, opsade, progona i genocida. Ali to iskustvo nam ne daje pravo da vlastitu patnju smatramo vaÅŸnijom od patnje drugih ljudi. Naprotiv, trebalo bi nas učiniti sposobnijim da prepoznamo tuđu patnju. To je pitanje kojim se kroz Modul Memorije bavimo već tri decenije.

Kultura sjećanja ne bi smjela biti samo način da sačuvamo činjenice o onome Å¡to se nama dogodilo. Ona bi trebala utjecati na to kakvi smo ljudi danas i kako reagiramo kada se nepravda događa nekom drugom. Konkretno, ako smo iz vlastitog iskustva naučili prepoznati mehanizme dehumanizacije, progona i nasilja, onda ne moÅŸemo tvrditi da ih ne vidimo kada se događaju Palestincima ili bilo kome drugom u Sudanu, Kongu, Ukrajini…

Duboko vjerujem da sjećanje koje nas ne čini osjetljivijim na patnju drugih ostaje nedovršeno, pa čak i besmisleno.

Predstava “Sigurno mjesto” italijanskog kolektiva Kepler-452: Iskustvo spašavanja migranata na Mediteranu (foto: Hamza Duraković)

Predstava “Sigurno mjesto” italijanskog kolektiva Kepler-452: Iskustvo spašavanja migranata na Mediteranu (foto: Hamza Duraković)

Predstava “Sigurno mjesto” italijanskog kolektiva Kepler-452, nastala iz iskustva spaÅ¡avanja migranata na Mediteranu, suočava nas s ljudima koji pokuÅ¡avaju pomoći drugom unutar sistema koji sigurnost često podređuje političkim interesima. MoÅŸe li pozoriÅ¡te razotkriti ono na Å¡ta smo se već navikli?

Mislim da je „Sigurno mjesto“ Keplera-452 jedan od najboljih primjera upravo toga. Veoma mi je bitno Å¡to smo imali tu predstavu. To je predstava koja nas suočava s jednom od najvećih moralnih kontradikcija savremene Evrope. S jedne strane evropski političari i dalje, poput papagaja, ponavljaju priče o ljudskim pravima, slobodi i dostojanstvu, a s druge ÅŸele da prihvatimo kao normalno to da se ljudi utapaju pokuÅ¡avajući doći do sigurnog mjesta.

Ono Å¡to me je posebno dirnulo jeste činjenica da nije u pitanju samo priča o ljudima koji traÅŸe spas. To je i priča o ljudima koji su odlučili pomoći. Za nas koji teÅŸimo Evropskoj uniji ovo je priča o ljudima zbog kojih joÅ¡ uvijek imamo razloga vjerovati u Evropu, jer danaÅ¡nja politika je vjerovatno najbliÅŸa najmračnijim danima njene suvremene historije.

Mi često govorimo o sistemima kao da su apstraktne sile na koje niko ne moÅŸe utjecati, ali te sisteme čine ljudi. Ljudi donose odluke, provode pravila, a neki od njih odluče da neće okrenuti glavu. PozoriÅ¡te moÅŸe učiniti vidljivim upravo te ljudske odluke i podsjetiti nas da ono na Å¡ta smo se navikli nije nuÅŸno normalno, a joÅ¡ manje prihvatljivo.

“Ratnice”, predstava o ÅŸenama u BiH oboljelim od tumora, duboko je emotivno pogodila publiku. Te ÅŸene se bore protiv bolesti, ali i protiv sistema u kojem moraju traÅŸiti liječenje, prava i dostojanstvo. Koliko znam, ideja je bila da nosioci vlasti dođu na predstavu. Jesu li doÅ¡li? Ako publika plače, a sistem ostaje isti, Å¡ta pozoriÅ¡te joÅ¡ moÅŸe osim glasnog krika?

Ta predstava reditelja Nermina Hamzagića realizirana je kao premijera i u naÅ¡oj produkciji. „Ratnice“ su za mene moÅŸda i najkonkretniji odgovor na pitanje koje smo postavili ovogodiÅ¡njim MESS-om. Postoje straÅ¡ne stvari koje se događaju u svijetu i na koje objektivno imamo vrlo malo neposrednog utjecaja. Ali ovo nije jedna od njih. Problem dostupnosti onkoloÅ¡kih lijekova, listi čekanja i birokratskih prepreka s kojima se suočavaju pacijentice u Bosni i Hercegovini nije neÅ¡to Å¡to je izvan naÅ¡ih mogućnosti da promijenimo. U suradnji s udruÅŸenjima koja se ovim bave vec viÅ¡e od dvije decenije pokazali smo da postoje institucije, zakoni, budÅŸeti i ljudi koji imaju ovlaÅ¡tenja da donesu odluke,da je suÅ¡tinski doslovno potrebno da samo određeni broj ljudi u Parlamentu podigne ruku. Zato smo i govorili da je ova predstava prvenstveno namijenjena političarima, posebno onima koji će nakon izbora odlučivati o tim pitanjima. Koliko sam ja mogao primjetiti doÅ¡la su dvojica: kantonalni ministar za boračka pitanja i premijer Kantona Sarajeva.

Ipak, ne bih uspjeh predstave mjerio samo time koliko je ljudi plakalo niti koliko je političara doÅ¡lo. Mi ne moÅŸemo donijeti zakon ali predstava pokazuje snagu umjetnosti da te vaÅŸne informacije dopru do ljudi. I da neÅ¡to Å¡to politika godinama tretira kao administrativni problem postane pitanjem ljudskih ÅŸivota i dostojanstva. NaÅ¡e „Ratnice“ ne ÅŸelim da ostanu upamćene samo kao vrhusnki performans o velikoj nepravdi već da jednog dana moÅŸemo reći da su bile dio promjene te nepravde.

“Pad Granade” nizozemske trupe Hotel Modern (foto: Hamza Duraković)

“Pad Granade” nizozemske trupe Hotel Modern (foto: Hamza Duraković)

“Pad Granade” nizozemskog kolektiva Hotel Modern i “VjjeÅ¡tice iz Salema” hrvatskog KazaliÅ¡ta mladih na različite načine otvaraju pitanja pripadanja i kolektivnog straha. Vi ste historičar, a upravo historija pokazuje kako se ljudi prvo proglaÅ¡avaju prijetnjom, a zatim se njihovo isključivanje opravdava zaÅ¡titom zajednice. MoÅŸe li umjetnik danas govoriti o njima, a da odmah ne bude proglaÅ¡en političkim protivnikom?

TeÅ¡ko, ali mislim da to nije ni naročito novo. Historija umjetnosti puna je primjera umjetnika koji su proglaÅ¡avani neprijateljima zato Å¡to su dovodili u pitanje ono Å¡to je u određenom druÅ¡tvu smatrano neupitnim. Kao historičaru posebno mi je zanimljivo koliko se određeni mehanizmi ponavljaju. Najprije se stvori osjećaj ugroÅŸenosti. Zatim se pronađe neko ko će biti proglaÅ¡en odgovornim za tu ugroÅŸenost. Nakon toga se njegovo isključivanje počinje predstavljati kao nuÅŸna zaÅ¡tita zajednice. Reditelj Oliver Frljić u svojim „VjeÅ¡ticama iz Salema“ govori upravo o tome koliko strah moÅŸe biti efikasno sredstvo druÅ¡tvene kontrole. „Pad Granade“ od čuvene trupe Hotel Modern nas vraća u historijski trenutak u kojem se jedan sloÅŸen svijet različitih kultura i religija nasilno preoblikuje prema ideji jedinstva zasnovanog na isključivanju.

Mislim da je opasno kada se umjetniku osporava pravo da o tome govori samo zato Å¡to njegove riječi imaju političke posljedice. Umjetnost nije duÅŸna biti politički neutralna. Ali mora biti slobodna. To podrazumijeva i pravo umjetnika da govori protiv vlasti, protiv loÅ¡e politike, protiv dominantnih druÅ¡tvenih uvjerenja, pa i protiv stavova koje dijeli većina publike.

Politika postoji zbog ljudi, a ne ljudi zbog politike. Umjetnost postoji zbog slobode, a ne zbog vlasti.

Narodno pozorište u Sarajevu: “Slučaj Pelicot” (foto: Velija Hasanbegović)

Narodno pozorište u Sarajevu: “Slučaj Pelicot” (foto: Velija Hasanbegović)

OvogodiÅ¡nji MESS pokazao je da pozoriÅ¡te moÅŸe biti prostor otpora ravnoduÅ¡nosti i druÅ¡tvenoj nepravdi. Gdje kao direktor osjećate najveći otpor prema festivalu koji zauzima stav: u politici, finansiranju ili kulturnoj sredini? I Å¡ta ste spremni rizikovati da bi MESS sačuvao pravo da bude kritičan, neugodan i druÅ¡tveno odgovoran?

Ne bih rekao da postoji jedan centar otpora prema MESS-u. Mislim da je problem mnogo sloÅŸeniji i moÅŸda najopasniji upravo onda kada nema otvorenog sukoba. Naravno da postoje političke i ideoloÅ¡ke razlike, ali najveći problem vidim u odsustvu ozbiljnog razgovora o tome Å¡ta nam kultura znači i kakve institucije ÅŸelimo imati. Kada se smanjuju programska sredstva jednog međunarodnog festivala, a da pritom ne postoji jasna kulturna strategija niti ozbiljna rasprava o posljedicama takvih odluka, to je zabrinjavajuće. Ne zato Å¡to mislim da je MESS nedodirljiv, nego zato Å¡to institucije koje su građene decenijama ne moÅŸemo posmatrati samo kao neku stavku u budÅŸetu.

Pri tome, moram reći da je po mom miÅ¡ljenju MESS, ne samo bosanskohercegovački, već evropski fenomen. Djelovanje Festivala MESS u periodu opsade smatram fenomenom evropskog nasljeđa o kome se ne govori zbog evropske uloge u mrcvarenju Bosne i genocidu koji su mirno promatrali. Ako Evropa to i ne prepoznaje, logično bi bilo da su ovdje toga svijesni. Ipak u proteklih par godina s obzirom da smo neskriveno od početka prepoznati kao Festival koji ne ÅŸele okretati glavu od onog Å¡to se događa u Palestini, znali smo da će nam to zatvoriti mnoga vrata i kod međunarodnih organizacija. Srećom, stanje se čini mi se malo popravlja sada.

Uz sve to ima i treća stvar koju smatram vaÅŸnom. Ne mislim da mi koji radimo u kulturi trebamo svu odgovornost prebaciti na politiku. Moramo stalno preispitivati vlastiti rad, otvarati prostor novim umjetnicima i dokazivati da ono Å¡to radimo ima smisla. Å to se rizika tiče, ne mislim da festival mora proizvoditi sukobe kako bi dokazao da je vaÅŸan. Ali ako bismo zbog finansijske sigurnosti ili nečijeg političkog zadovoljstva počeli odustajati od umjetnika, tema i predstava u koje vjerujemo, onda bismo moÅŸda sačuvali instituciju na papiru, ali bismo izgubili razlog zbog kojeg ona postoji. Kroz to trenutno prolazi najveći teatarski festival u Srbiji.

Uglavnom, MESS nema obavezu da bude ugodan vlasti. Ima obavezu da bude odgovoran prema umjetnosti, publici i društvu u kojem djeluje.

Govoreći o ovogodišnjem festivalu, naveli ste da su programska sredstva u dvije godine smanjena za više od 200.000 maraka. Upozorili ste na opasnost da MESS ne nestane odjednom, nego da se postepeno prazni: da gubi predstave, međunarodni značaj i publiku, dok njegovo ime ostaje. Upravo, Sarajevo je tokom opsade pokazalo da je kultura jedan od načina da se sačuvaju ljudsko dostojanstvo, sloboda i nada. Šta se od tada promijenilo?

Mnogo toga, ali moÅŸda je najtuÅŸnije Å¡to smo neke stvari koje smo tada razumjeli danas gotovo zaboravili. Tokom opsade Sarajeva kultura nije bila vaÅŸna zato Å¡to je mogla rijeÅ¡iti naÅ¡e egzistencijalne probleme. Nije mogla zaustaviti granatiranje, donijeti hranu ili vratiti vodu i struju, ali je ljudima omogućavala da u okolnostima u kojima je gotovo sve bilo podređeno preÅŸivljavanju sačuvaju osjećaj da su viÅ¡e od ljudi koji samo pokuÅ¡avaju ostati ÅŸivi. Ne bih idealizirao to vrijeme. Kultura je i tada nastajala zahvaljujući ljudima koji su vjerovali u njen smisao, često uprkos okolnostima. Ono Å¡to me danas zabrinjava jeste Å¡to ÅŸivimo u miru, a sve češće govorimo o kulturi kao o nečemu Å¡to dolazi na red tek kada se rijeÅ¡e svi drugi problemi. A svi znamo da se ti drugi problemi nikada neće do kraja rijeÅ¡iti.

U dvije godine programska sredstva MESS-a smanjena su za viÅ¡e od 200.000 KM sto je skoro polovica programskog budÅŸeta. To je bio zaista jak udar, a naÅ¡ odgovor je bio da u u uvjetima u kojim smos e naÅ¡li pokuÅ¡amo pronaći najbolje rjeÅ¡enje. Moram priznati da nam je u tome da napravimo festival iznad očekivanja pomogla cijela umjetnička i kulturna zajednica.

OvogodiÅ¡nji MESS pokazao je koliko ljudi joÅ¡ uvijek vjeruje u ovaj Festival. Pune sale, reakcije publike, solidarnost umjetnika, kulturnih institucija i naÅ¡e festivalske ekipe podsjetili su nas da MESS nije samo institucija koju neko finansira. MESS postoji zahvaljujući ljudima kojima je vaÅŸno da postoji. Zato smo ove godine kolektivni Zlatni lovorov vijenac dodijelili upravo naÅ¡oj publici. Definitivno da ono Å¡to smo stvarali devedesetih uprkos ratu, danas ne bismo dopustiti da izgubimo u miru.


Jeste li primijetili neke netačnosti ili greške u ovom članku? Kontaktirajte nas redazione@balcanicaucaso.org

Tag:Teatar

Comment and share
Iscriviti alla newsletter

OBCT's Newsletter

To your inbox every two weeks